Del cinema in ogni sua forma d'espressione, in ogni riferimento, in ogni suo modo e tempo, in ogni relazione che intesse con le altri arti e con l'uomo. Di questo vi parlo, a questo voglio avvicinarci per comprendere appieno l'enorme e ancora attuale potere di fascinazione della settima arte.
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"Il cinema non muore mai" afferma Beatrice Fiorentino, delegata generale della Settimana Internazionale della Critica. Questa è la chiave d’accesso per interpretare e analizzare la proposta della 36esima edizione che, sempre puntando sulle opere prime, sfida le difficoltà del mondo di oggi per osservare e capire il domani.
Roman Polanski e i fatti di Cielo Drive oltre che la sua vita passata; Robert Towne e la scrittura di una grossa sceneggiatura; Robert Evans, la Paramount e una nuova Hollywood; infine Jack Nicholson attore in ascesa alla ricerca del successo. Questo e molto altro c’è nel nuovo libro di Sam Wasson Il grande addio. Chinatown e gli ultimi anni di Hollywood, che incuriosisce e appassiona per ciò che racconta e per come lo racconta
Fotogrammi dell'editore Bietti è una nuova collana che vuole raccontare nuovi aspetti del cinema (e non solo), suggerire nuove visioni e interrogarsi sulla cinematografia di oggi. In un formato tascabile e pratico, gli autori illustrano le loro idee in modo semplice e immediato
Come avvicinarsi e scoprire il cinema evitando le rigide critiche e le analisi linguistiche? La risposta la propone Valerio Costanzia nel suo libro Ciak si pedala!, un piccolo compendio di cinema visto dal mondo delle due ruote. Quanti film includono una bicicletta? Che funziona ha questo mezzo all'interno della storia? Quanti aneddoti di cinema sono legati alla bicicletta? Bisogna cominciare la lettura!
Il noir come nessun altro genere nella cinematografia americana ha saputo affermare con forza la sua impronta stilistica e linguistica nell'immaginario contemporaneo. Renato Venturelli traccia una linea di analisi di questo genere che prende avvio dagli anni Sessanta, per comprenderne mutamenti, innovazioni e sviluppi che interessano registi, produzioni e destini
L'ultimo libro scritto da Gian Piero Brunetta è una lettera di un appassionato di cinema a chiunque voglia scoprire il grande schermo. Ci sono i film, ci sono le storie, ci sono le voci dei personaggi, ci sono gli autori, c'è soprattutto il sentito e vivo ricordo di un uomo che ha dedicato la sua vita alla settima arte
Un momento storico, tra realtà e immaginazione, si consuma in una stanza di un motel di Miami. Qui si incontrano quattro afroamericani per discutere del destino dei diritti civili dell'America degli anni Sessanta. Regina King parla del passato, per illuminare il presente, filmando una pellicola che poteva avere un altro ritmo e un'altra linfa
La prima volta che Martin Scorsese ha deciso di realizzare un documentario su Fran Lebowitz è stato nel 2010. All'epoca c'era HBO, oggi nel 2021, c'è Netflix che concede questa possibilità al regista. Si tratta di una fiducia ben riposta perché il caro Martin ha un'intuizione della sue, degna di un profondo conoscitore delle immagine meccaniche: lasciar parlare una delle voci più irriverenti, e sincere, dell'America e dell'oggi
Primo film in lingua inglese per Kornél Mundruczó, uno dei più interessanti e affascinanti registi europei contemporanei. Presentato in concorso alla Mostra del Cinema di Venezia 2020 che ha conferito la Coppa Volpi come miglior attrice alla protagonista Vanessa Kirby, la pellicola delude molto in quanto per circa due ore si assiste al tentativo di raccontare una storia
Da Ettore Scola a Miloš Forman, da Robert Altman a Manolo Blahnik, da Aleksandr Sokurov a Henry Fielding, dal cinema alla pittura, alla Storia e all'architettura e moda: tra tutte queste arti, nomi e stili innescano le relazioni preziose che Chiara Tartagni descrive, conducendo chi legge dal Settecento al Novecento